Doxa – Sounds from Society expoziție de artă contemporană în Noua Galerie a ICR Veneția

doxa-sounds-from-societyMiercuri, 6 decembrie 2017, începând cu orele 18.00, în Noua Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneția, va fi inaugurată expoziția „Doxa – Sounds from Society”.

“Suntem noi proprii autori ai opiniilor și judecăților noastre?

În ce măsură mediul înconjurător ne influențează ideile?

Este posibilă o poziție de neutralitate?”

Acestea sunt întrebările pe care expoziția Doxa – Sounds from Society le generează, prima expoziție curatoriată de Nian-Shan Chan, Thomas Marsan, Silvia Meschino și Giulia Morichi Python, studenți ai masteratului în Practici Curatoriale al IED, care reunește operele artiștilor aflați în rezidență la Fundația Bevilacqua La Masa: Oscar Isaias Contreras Rojas, Chiara Enzo, Giulia Gentilcore, Yiming He, Matilde Sambo.

Expoziția are în vedere punerea în armonie a două personalități de marcă din istoria României şi a Italiei, respectiv Regina Maria şi contesa Felicita Bevilacqua La Masa, care au reprezentat modele prin excelență pentru societatea epocii în care au trăit, prin atașamentul lor față țară, de cultură, de arte; ambele personaje au colecționat și au donat numeroase opere de artă, promovând tinere talente la nivel național şi internațional. Prin această expoziție se dorește revalorizarea conceptului de interculturalitate, în amintirea celor două personalități mai sus menționate, subliniind totodată legătura istorică şi culturală dintre Italia şi România, prin punerea în legătură a două instituții locale de mare însemnătate pentru orașul venețian: Fundația Bevilacqua La Masa şi IRCCU Veneţia.

Provenind din comunități în care conceptul de common sense s-a dezvoltat în mod eterogen și prin utilizarea de cercetări și tehnici diferite, artiștii au exprimat poziții foarte similare în perceperea acestuia.

Chiara Enzo prezintă o serie de picturi de mici dimensiuni și sondează raportul pe care îl are corpul uman față de mediul înconjurător, întrucât reprezintă granița dintre intimitate și lumea exterioară.

Opera Giuliei Gentilcore suprapune imagini și simboluri, creând un parcurs psihologic care umple prăpastia introspectivă dintre personal și colectiv, prin fotografiile imprimate pe hârtie japoneză care sunt legate de amintirile propriei copilării. Dintr-o perspectivă diferită Yiming He și Matilde Sambo introduc o viziune ironică și satirică despre conceptul de doxa, folosindu-se de medii precum pictura și arta video, comentând stereotipurile culturale împărtășite cu ironie și cinism. Oscar Isaias Contreras Rojas abordează tematica iluziei. Seria sa de picturi de mari dimensiuni în ulei, prezintă forme colorate care, privite de aproape, tind să dispară, ca și cum ar fi supuse efectului unei lentile defocalizate, putând fi astfel interpretate după bunul plac.

Toate aceste poziții fragmentare sunt fațete ale aceleiași medalii, unde picturile, desenele, video-urile, fotografiile și instalațiile invită vizitatorii să reflecteze asupra modului în care supozițiile și clișeele sunt intrinsece comunității, și mai ales asupra faptului că nu conceptul de common sense trebuie schimbat, ci mai degrabă raportul nostru cu acesta, în speranța creării unei perspective critice.

Expoziția, organizată în cadrul colaborării dintre Institutul European de Design din Veneția cu Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneția, va putea fi vizitată până în data de 4 ianuarie 2018, de marți până duminică, între orele 10.00–18.00, în Noua Galerie din Cannaregio 2215 – 30121, Veneția. Intrarea este liberă.

Advertisements

Geta Brătescu – ”Apariții” – reprezintă România la cea de-a 57-a ediție a Expoziției Internaționale de Artă – la Biennale di Venezia

În urma concursului național pentru selectarea proiectului care va reprezenta România la cea de-a 57-a ediție a Expoziției Internaționale de Artă – la Biennale di Venezia, comisia de selecție a declarat câștigător proiectul Geta Brătescu – Apariții.

geta-bratescu1webGeta Brătescu-Apariții, autori Geta Brătescu, Magda Radu, Corina Bucea, Diana Ursan, Raymond Bobar, Dan Burzo, Frederic Eyl, Steffen Oestreich, Marian Manten

Expoziția Apariții va pune accent pe îmbinarea mediilor artistice, revelând caracterul mobil, deschis, performativ al artei Getei Brătescu, precum și proliferarea ideilor, fluxul debordant al imaginației și libertatea de manifestare care însoțesc creativitatea specifică acestei artiste. Participarea Getei Brătescu la Bienala de la Veneția constituie o sinteză a parcursului ei artistic, concepută prin prisma unor nuclee tematice, incluzând și cea mai recentă etapă a practicii ei artistice, într-o încercare de a oferi o oglindire a spațiului atelierului, înțeles ca spațiu fizic dar și ca entitate meta-artistică. Consistența, integritatea, calitatea estetică și intelectuală a acestui demers, incredibila prezență a artistei – care se dezvăluie prin lucrările în care ea se auto-reprezintă, dar și în personajele/figurile feminine pe care ea le invocă – vor transforma Pavilionul României și Noua Galerie a Institutului Român de Cultură şi Cercetare Umanistică de la Veneţia într-un „atelier continuu” pentru fiecare vizitator în parte.

Pe lângă semnificația istorică a parcursului ei, Geta Brătescu este și o artistă a contemporaneității, a cărei versatilitate și capacitate permanentă de reinventare rezonează cu preocupările, explorările materiale și conceptuale ale artiștilor care imprimă astăzi traiectoria artei contemporane. Prezența ei la Bienala de la Veneția caută să comunice în primul rând capacitatea artei de inventa narațiuni care transcend contextul sumbru al lumii actuale, pe fundalul unei reflecții artistice și curatoriale care evidențiază forța transformatoare a feminității, ca întruchipare prin excelență a unui „subiect nomad”. Arta Getei Brătescu se situează în deplină consonanță cu întoarcerea la materialitate, la forța imaginației artistice și a plăsmuirii. Interesul reînnoit pentru imagine și reprezentare semnalează și racordarea practicii ei artistice la dezbaterile actuale despre rolul artei, ca spațiu de oglindire a punctelor nevralgice ale realității, dar și ca mod de instituire a unui limbaj specific care poate genera noi forme de subiectivitate.

Geta Bratescu (n. 1926) este o personalitate centrala a artei contemporane românesti începând din anii ’60. Artistă cu o carieră îndelungată și prolifică, Geta Bratescu a dezvoltat o operă complexă ce include desen, colaj, gravura, tapiserie, obiect, fotografie, film experimental, video și performance. A studiat simultan la Facultatea de Litere și Filosofie și la Școala de Belle Arte din București. Este director artistic al revistei Secolul 20/Secolul 21. În 2016 Hamburger Kunsthalle a prezentat o amplă retrospectivă Geta Bratescu, iar printre expozițiile sale recente se numără expoziția personală de la Tate Liverpool din 2015, cea de la Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, SUA, MATRIX 254 / Geta Brătescu, participarile în II Palazzo Enciclopedico, La Biennale di Venezia, 2013, La Triennale Paris,2012, Palais de Tokyo, si în cea de-a 12a editie a Bienalei de la Istanbul din 2011, etc. Lucrările sale se găsesc în colectii importante precum: MoMA, New York; Centre Georges Pompidou, Paris; Tate Modern, Londra; Hammer Museum, Los Angeles; San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco; Muzeul de Artă Modernă, Varsovia; Muzeul National de Arta Contemporana, Bucuresti; MAK, Viena, MUMOK, Viena, Kontakt Collection, Viena; Moderna Galerija, Ljubljana si FRAC Lorraine, Franta. În 2017, Camden Arts Center, Londra, îi va dedica Getei Brătescu o expoziție personală curatoriată de Jenni Lomax.

Magda Radu este curatoare și istoric de artă stabilită la București. Este fondatoare și co-curatoare a programului Salonul de proiecte care s-a desfășurat între 2011 și 2015 la MNAC Anexa, funcționând în prezent ca inițiativă independentă la Palatul Universul din București. A editat sau co-editat mai multe cataloage de expoziții și cărți, printre care: Arta în România între anii 1945 – 2000. O analiză̆ din perspectiva prezentului (2016), subREAL (2015), Dear Money (2014) și André Cadere/Andrei Că̆dere (2011). În ultimii ani a fost curator al unor expozițiiorganizate la MUSAC (Leon), Spinnerei, Leipzig, și Photo España, Madrid. În calitate de colaborator la Universitatea Națională de Arte din București a predat un curs ce analizează arta românească în context est-european, precum și un curs axat pe studii curatoriale.

Expoziția Geta Brătescu – Apariții va avea loc în Pavilionul României din Giardini della Biennale și în Noua Galerie a Institutului Român de Cultură şi Cercetare Umanistică de la Veneţia. Deschiderea Bienalei va avea loc între 10 și 12 mai 2017 (deschiderea pentru presă și profesioniști). Bienala va putea fi vizitată de public începând din 13 mai 2017 până pe 26 noiembrie 2017.

Tema expoziției internaționale a Bienalei de Artă de la Veneția din 2017, curatoriată de Christine Macel, este Viva Arte Viva. Potrivit curatoarei, arta „este spațiul ideal pentru reflecție, expresie individuală, libertate, și pentru articularea unor întrebări fundamentale. Mai mult decât oricând, vocea și responsabilitatea artistului sunt cruciale în contextul dezbaterilor contemporane.”

Organizatori: Ministerul Culturii și Identității Naționale, Ministerul Afacerilor Externe, Institutul Cultural Român, Comisar: Attila Kim

Echipa proiectului: Curator: Magda Radu, Manager proiect: Corina Bucea, Asistent curator: Diana Ursan, Comunicare: Cătălin Năstăsoiu, Designer: Raymond Bobar,  Website: Dan Burzo

Inițiator: Salonul de proiecte

Parteneri: Muzeul Național de Artă al României, Editura Walther König, Galeria Barbara Weiss, Berlin, Galeria Ivan, București

Colaboratori: Frederic Eyl & Steffen Oestreich, Antonescu PR & Consulting, București, Sutton PR